张兆羽，生于湖南郴州，画室涵泳斋。现任：
中国国画院特聘画师，中国国画研究院院士、研究员
《东方艺林》杂志社常务理事、艺术总监，中国画版主编，
艺术评论
张兆羽先生擅长大写意花鸟、山水及古典人物，广泛吸取古人之长而融会贯通，工写兼长，提倡“崇尚古典、回归自然”，体现真、善、美和中国画“以文为体、以书为骨”的美学原则，兼修国学，研读诗词，工修书法，书法得力于秦汉木简及怀素狂草，善将草、篆、隶结为一体，自取一格，大俗大雅。创作多取古典题材经史人物，造型清俊，情思横逸，秀拙相蕴，生动雅健，风格别具，又作减笔泼墨，融工笔、线描、泼墨为一体，格外古朴脱俗，耐人寻味。
他的古典人物作品有《曹雪芹》、《琵琶行》、《观沧海》、《大江东去》、《屈原九歌图》、《太白观瀑》等，其墨色之浓淡、线条之繁简、墨与线之多寡，工与写之比重，构图之平淡与奇崛，气韵之风流与沉滞，都有不同的侧重，由此他笔下的水墨人物亦呈现出生动而丰富多变的神韵和气质，颇见出一种君子自知的尊严和朴质风度，体现了人品高于画品的艺术价值。
他的花鸟作品于艺勤勉，大胆探索，承传统以开生面，打破了传统构图的完整，善用焦墨重彩的艺术语言，追求阳刚雄奇、崇高壮美的意境，笔墨苍润古拙、雄强浑厚。作品多次参加全国重要展览并获奖，曾荣获“中国当代花鸟名家”等多种荣誉称号。
他的山水作品诸如《永州八记》系列、《湘西风情》系列、《漓江风情》系列，仿佛看到他在进行某种“从自然秩序中发现绘画的秩序”的寻找，或者说是一种思考，因为，他的作品一直在向“以真为师”的思想源流下深入，寻求中国山水画的集成之变，这可能是中国山水画演泽最为深刻的所在。虽然这的确很难，但唯其如此，才能达中国山水画中“气、韵、思、景、笔、墨”之“明物象之深”、“搜妙创真”的师法自然及天成之妙。善于辩山水之真谛，亦善于辩画法之真谛。对于山水笔墨，他依据主轴线，主次、错落、勾连、参差、远近、高下、虚实、藏露、讲求关联演绎，形成“大山堂堂”的奇谲视线，在作品中体现“杂木丰茂、台阁古稚、人物幽闲”的传统山水风范。使作品横生气象萧疏、烟云清旷、毫锋颖脱、墨法精微的古典意趣。
他认为创作不在彼岸，而是此岸，在于净化人的心灵。真、善、美的作品给人信心，给人方便，给人希望，给人欢喜，给人珍爱。他很明白知恩、感恩、报恩。他相信真、善、美的作品永远是观众和艺术家们眼中最珍贵、最稀有、最亲近、最感动人心、最有价值的艺术。
所以在他的作品里，你会发现在山水中隐现人物，人物中隐现山水，不是单纯的一种体现，是一种和谐的融合，是人与自然的和谐，是人与动物的和谐，是人、自然、动物三者之间的和谐。他追求了人间的真、善、美，并在他的作品中充分体现出来。他的善良也在他的生活中体现出来，如在年7月，他把他的作品“梅兰竹菊四条屏”在郴州国际大酒店拍卖了元，全部捐赠给了湖南省郴州市江口乡用于救助贫困学生。年他的作品“永州八记”再次在南京拍卖了20.9万并全部捐给了才华基金会用作推广公益慈善事业。
代表作品
代表作品山水系列《永州八记》花鸟作品《荷塘飞鹭》《金色岁月》人物作品《屈原》《观沧海》《大江东去》。
出版专集
出版有《张兆羽中国画选集》《张兆羽人物画集》《永州八记系列》多种画册、专辑。（百度名人搜索）
人民美术网刊文评论
一切景语皆情语
刘全军/文
性情胆略，俱以情告，是笔者对国画家张兆羽先生艺术特色的大致印象。尽管他所涉猎的题材和体裁宽泛，但流露于每幅作品中的情意是不加掩饰的。“情”贯彻于他的书画艺术始终。这于他的涉身际遇有关，一个行万里路的艺术家，在图生存和图发展的辗转探索中，在思乡的忧郁情愫中，总是想在览物之情、风义交情中寻求心灵的慰籍，以抚慰寄托风华浸远之平生夙愿。暂时不谈其绘画的笔墨秉承和新变，就其作品所表达的不一态情之真妙，实为“六情静于中，百物汤于外”。他的花鸟托物寄情，清雅意趣，人物山水缘物趣顾，旷达高爽，书法跌宕起伏,烂漫多姿，顺情达性流露尽于此矣！
张兆羽先生的家乡在被称为“楚粤之孔道”的林邑之城湖南郴州。历史悠久，源远流长。唐宋文人韩愈、柳宗元、秦少游、周敦颐在郴州写下了许多脍炙人口的名篇佳作。因为工作关系，又与百越之地结缘，有因为接艺术“人气”，飘忽于城市之间，寻求艺术交流与合作。艺术跋涉的脚步走遍天涯，没有一个“家”，家只在云水之间，家只在“心游天地情系家乡山水”的系列画卷中。
艺术是艺术家真实确切的情感再现。一个时代的背景往往影响着艺术家的思维方式和他的审美取向。不同的社会人生，不同的生活历练，不同的人生感受和生命体验，通过各自的主观意识加以强调与提炼，借助不同个体艺术元素的笔墨，将情感强烈地表达出来，创作出个性风格的作品。天地之艺物之道。身心融于自然的过程，实际是一个悟道的过程，也是一个自我净化的过程。虽依法则也好，转运变通也好，艺术作品如果失去了“内在的需求”和“内心的音响”，看不到自己的影子，也就等于丢了魂魄。张兆羽先生可贵之处在于，他并没有动辄得咎丢掉传统文化内涵和笔墨语境，而是在以心象的吐纳作为表现自然的前提下，在充满了无穷变化的墨化墨韵玄机中探寻了自己的一条墨象生路,从而让他的墨彩画富有了难能可贵的内涵与情思。他的“永州八记”系列是他艺术创作浓墨重彩篇章，可谓意与古合，直抒胸臆。柳宗元的游记散文对我国游记文学的发展有相当的影响，其中具有代表意义的代表作就是《永州八记》。林云铭《古文析义》中说：“语语指划如画，千载之下，读之如置身其际”。张兆羽先生与柳公对接，是通过天地造物的点化，释开久蓄心底的郁结情怀，把自己带入一个庄严洒脱、横无羁押的境界，是一种与现实中对人生的哲理而欣然有所悟的“醉”。
张兆羽先生的作品超然天趣，赋性象外，墨彩流光，视觉形式个性和清晰情感凸显。他的“情系家乡”“永州八记”“湘西风情”“漓江风情”“唐诗宋词”等系列山水作品以及尝试性瓷板画，“骨气”由“用笔”而来，“墨韵”因“心象”而立，古意心会，玄机四伏，品味生命之“象”，体验生命之“道”，自然真实地表现了自己的心境与精神的探求。这种探求也就是他的“敬、静、净”的精神境界升华和对真、善、美的感知、强化、提高、陶冶的美学美育价值的追求。
张兆羽，字翔之，湖南郴州人，画室涵泳斋。中国国画研究院院士，中国南京才华拍卖有限公司中国画艺术总监，《东方艺林》杂志社编辑、理事，景德镇天佑陶瓷文化传播有限公司董事会成员。擅长大写意花鸟、山水及古典人物，国学、诗词、书法皆有所得。诸多作品参加国家、省级大展并获奖，作品《春风》被《香港书画研究院》永久收藏；《红荷怒放》被山东省贺敬之文学纪念馆永久收藏。他的善良也在他的生活中体现出来，如在年7月，他的作品“梅兰竹菊四条屏”在郴州国际大酒店拍卖了元，全部捐赠给了湖南省郴州市江口乡用于救助贫困学生。年他的作品“永州八记”再次在南京拍卖了20.9万并全部捐给了才华基金会用作推广公益慈善事业。《美术报》、《河北当代书画》、《文化中国》、《现代生活杂志》、《中国书画市场报》《人民美术网》等报刊推介了他的艺术成就。荣获“人民艺术家”、“中国当代书画名家”等荣誉称号。出版《人民艺术家张兆羽》、《张兆羽中国画选集》、《永州八记系列》等个人画册、专集。
作家评论
胸中有境界，丹青赋神韵
叶松铖/文
一介书生，清秀俊逸。这个人就是张兆羽，他撞入我的视野，就那么凌波微步了一下，随之留下了卓然的侧影。这个侧影是丰富的，熟知的，仿佛神交许久：或许是唐朝，或许是宋代，总之一定是在山水间、林木中、烟霞里……
这样的开场白，不像是在赏画。其实，对于我来说，一幅境界高远的画作，就是画家精神的倒影，是他内心的呼唤和心灵的诉求。兆羽先生的画，是大写意，它承袭传统的精髓，又将意绪的触角无限伸张。山水、人物血肉相依，层次分明。人物点缀了山水，山水则赋予了人物丰富高迈的情怀。大写意，是庄子眼里的秋水，浩茫无际，却又收放随心。忘我，才能有我；意到，方能神到。兆羽先生的画，有自己的意蕴表达，他不是随意赋形。一山一水，皆有真趣、妙境和内涵。如他的《永州八记》，就不只是单一的山水写意。我在欣赏这八副画作的时候，由不得不怦然心动，脑海里很自然就跳出柳宗元那些经典的、传世的不朽的句子。《永州八记》是一种高贵的精神再现，是对山水的颂扬和人格的赞美。当年柳宗元贬官永州，人生走到低谷，然而，他没有蹉跎时光，在矻矻寻找中发现了思想的光亮。永州的山水，是他追求的生命美学，在山水的映衬下，落拓、颓废的柳宗元卓拔起来，他使唐朝的天空出现了一角耀目的璀璨。兆羽先生写意的《永州八记》，准确诠释了这种“卓拔”的境界，每一幅画，皆凝聚着内在的神韵和气质；浮动着柳宗元珠玑般美丽的句子。
境界，是每一个艺术家毕其一生的追求，它是在完成技巧之后的一种最彻底的身心放逐。王国维在论及古典诗学时，一言切中时弊，他说：“言气质，言格律，言神韵，不如言境界。”王氏的境界说，可以放在任何一种艺术门类。从兆羽先生的写意画中，你可以读出气质、禀赋，乃至个人修为，而这一切，皆得益于境界的拓展，他笔下的山水、人物、花鸟，在似与不似之间，达到了神似。人物宛若烟云，影影绰绰中，透出明晰、深邃的美学表达。如《广陵散》中的嵇康，其形犹如烟云将散：一个伟大生命即将涅槃。廓清悲怆，我看清了气定神闲的嵇康清癯的面颊以及幽深的眸子。此时，琴声铿锵，此时，残阳如血……《东坡赏砚》，画中的东坡，身形慵懒，手持砚台，双目微闭，其状如冥想。这种静态，用墨似烟云聚会，而身后摇曳的竹影，却又注入了一种灵动之气。《贵妃醉酒》中，贵妃形如烟云飘逸，醉态毕现，步履趔趄……这些意象的表达，只有理解了画中的人物，方能品味出个中神韵。
兆羽先生的写意画，尤其是山水人物，皆与历史有关。他笔下的人物，如屈原、陶渊明、李白、柳宗元、苏东坡等等，着墨浓淡适宜，人物皆似烟云涂抹，而就是在这或浓或淡的墨韵中，其精神气质随之凸现。境界，是兆羽先生画作的一把尺子，同时，境界也是匠与家的区别，这是一道分水岭，有人一辈子也没迈过去，而有人则是轻松跨越。这其中除个人禀赋外，还有后天的揣摩与努力。兆羽先生画与书皆有造诣，尤为难得的是其古典文学功底扎实。这就使他的画，在境界上更为悠远，即使是别人使用过的题材，在他的淡妆浓抹之中，也会焕发出一种新的艺术神采……
刘勰说：“形用像通，情变所孕。物以貌求，心以理应。”一切伟大的艺术都是情感的结晶，而境界则是催生情感的母体。兆羽先生的艺术之路还很长，相信他会越走越远……（作者简介：叶松铖，陕西省作家协会会员、省文艺评论家协会会员、安康市文艺评论界协会副主席。公开出版的作品有：散文集《墨韵》，文学批评专著《拨亮精神的烛光》。）
作品欣赏
