保罗·克利（PaulKlee），年生于瑞士。
保罗·克利是一位瑞士出生的画家，他的独特风格受到表现主义、立体主义、超现实主义和东方主义的影响。他撰写的讲演集、形式和设计理论著作对于现代艺术的重要性，就像列奥纳多·达·芬奇的书面作品对于文艺复兴的重要性一样。小时候，克利主要是一名音乐家，从8岁起就开始拉小提琴，但在他十几岁的时候，他发现艺术让他可以自由地探索自己的风格，表达他的激进思想。虽然克利现在被认为是色彩理论的大师，但他花了很长时间来寻找他的色觉。起初，克利白纸黑字地画了一幅画，说他永远不会成为一名画家。但作为一个成年人，在访问突尼斯后，他对光线的质量留下了深刻的印象，他找到了自己的色觉，并开始试验他新发现的成为一名画家的决定。
作品欣赏
早年，按照父母的愿望，克利专注于成为一名音乐家；但他在青少年时期决定从事视觉艺术，部分是出于反叛，部分是因为他相信现代音乐对他来说缺乏意义。他说：“鉴于音乐成就史的衰落，我并不觉得从事音乐创作的想法特别有吸引力。”作为一名音乐家，他演奏并在情感上受制于18世纪和19世纪的传统作品，但作为一名艺术家，他渴望探索激进思想和风格的自由。在16岁的时候，克利的风景画已经显示出相当的技巧。
大约在年，克利开始了他的日记，他一直记到年，这为学者们提供了对他的生活和思想的宝贵洞察力。在学生时代，他热衷于在学校的课本上画画，特别是画漫画，而且已经展示了线条和体积的技巧。他勉强通过了伯尔尼“体育馆”的期末考试，在那里他获得了人文学科的资格。他用他特有的冷冰冰的机智写道，“毕竟，要达到确切的最低要求是相当困难的，而且还涉及风险。”在他自己的时间里，除了他对音乐和艺术的浓厚兴趣之外，克利还是一个文学的伟大读者，后来又成为了一名艺术理论和美学的作家。
