这个世界怪事很多，比如这10位世界绘画大师，他们的每一幅画都是天价，哪怕是他们留下的一字半句，一幅画的一张碎片，也是价值连城，但是，他们的遗作，为何很多人看了都不喜欢？
这可以他们耗尽一生的心血，在行将告别这个世界前的临终“遗言”，画为心声，是他们想告诉这个世界的最后的言语。为什么很多网友看了后，不想再看第二遍？而专家却说，主要是两个原因：一是我们看不懂！在西方这些遗作大家百看不厌，而我们却不愿多看一遍，这中间除了文化差异，最大的问题，是我们看不懂这些作品，因为他们表达的方式和我们的传统审美的差距实在是太多了。二是看了受不了。因为这些临终遗作，里面很多内容在西方艺术中都是很正常的，也比较普遍，但对我们来说，却是忌讳的内容，比如画面上关于死亡、疾病等。
真的如专家所说的这样吗？我们先来看看这10位大师的遗作。
第一位绘画大师，与达芬奇和米开朗基罗齐名，被称为“文艺复兴后三杰”，而他是最年轻的一位——拉斐尔·桑西（-）。这位意大利著名画家和诗人，他把文艺复兴时期新柏拉图主义的艺术理想，轻而易举地就予以形象化，他的作品充分体现了安宁、和谐、协调、对称以及完美和恬静的秩序。被后世称为“古典主义”，对17世纪法国的古典学派产生深远影响。他最后的这幅作品《变形》（见下图），与他一贯的画风一百八十度大转变。画面上人物的情绪和恐惧达到了极限。同时，在色彩上也有着强烈的明暗对比，整个画面给人一种很压抑的悲伤感。这实在令人诧异，无法理解。难道死前也在变法，要把自己之前的一切都否定掉？
第二位是提香韦切利奥（-）。他是意大利文艺复兴后期，威尼斯画派的代表画家，是意大利最有才能的画家之一，擅长肖像、风景及神话、宗教主题绘画。他对色彩的运用不仅影响了文艺复兴时代的意大利画家，更对西方艺术产生了深远的影响。一五七六年瘟疫袭击了威尼斯，提香因高烧不退而病逝。他最后的这幅作品《圣母怜子图》，画的是一个夜晚的场景，画面阴森，弥漫着痛苦与病痛，看了给人的感觉很紧张。这是临终前脑海中的即景印象，还是一种巧合？多年来，至今都无法解开这个谜。
第三位是伦勃朗哈尔曼松凡莱因（-）。他是欧洲十七世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家。早年得志，当时他的画十分受欢迎，后来却因他突破传统的风格不被接受，从而陷入了贫困，到了晚年更是凄苦，一六六九在画室里突然暴毙。留下这幅未完成的《神殿中的西姆昂与孩子》，画中的老人是那么苍老，毫无生气，和他当时的情形几乎一致。这也太神了，但画面衰到没朋友，不想再看第二遍。
第四位是爱德华马奈（-）。他是19世纪印象主义的奠基人之一，将绘画带入现代主义，影响了莫奈、塞尚、梵高等画家。他最后的这幅作品《ABarAtTheFolies-Bergère》，是一八八二年在一个酒吧里完成的。描绘了当时的酒吧，突出了心仪的女服务员，对生活和情感充满了热爱和向往。但谁会想到，不久，他却因感染坏疽而离开了这个美好的人间。
第五位是保罗塞尚（-）。他是法国著名的后印象派主将，从十九世纪末便被推崇为“新艺术之父”，又被称为“现代艺术之父”。塞尚重视色彩视觉的真实性，突出自然色彩的独特性，避免与主观色彩画家的雷同。塞尚以自己工作室的园丁Vallier为原型，画了一系列他的肖像。这幅是他一九零六年离世前画的Vallier，从画面上也能看出雇主一病不起带给他的哀伤情绪。
第六位是克劳德莫奈（－）。他是被誉为“印象派领导者”的法国画家，是印象派代表人物和创始人之一。对自然光线的捕捉和色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。晚年为了纪念前妻，特地卖了一块地，在院子里种上前妻喜爱的睡莲。为此画了27年，这个《睡莲》系列是莫奈最著名的作品，也是莫奈生前留下的最后一系列画作。他将光线的细腻美感描绘得如梦般美好。
第七位是文森特威廉梵高(-)。他是荷兰后印象派画家，是后印象主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。梵高留下的最后一幅作品，是画了9棵小树的树根。这是他在一八九零年五月离开了圣雷米精神病院后，在巴黎北部的瓦兹河畔奥维尔小镇完成的，创作于一八九零年七月底。评论家认为：梵高在这幅画中，似乎树下有两个人物，与树根和树干融合在了一起。而作品的主体却并不明显，不知道想要表达什么。
第八位是巴勃罗毕加索（-）。他是西班牙画家、雕塑家，是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。毕加索是当代西方最有创造性、影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才。他最后留下的这幅《最后的自画像》，是去世前9个月，用蜡笔把自己那张死人脸，毫不嫌弃地画了下来。幸亏他用的是几何图形和线条，如果用油画的写实手法，真不知道会吓晕多少人，因为就是这么抽象的画，那满脸的恐怖也极吓人的。所以又被称做《面对死亡的画像》。
第九位是萨尔瓦多达利（-）。他是著名的西班牙画家，因为其超现实主义作品而闻名。具有非凡才能和想象力，常把怪异梦境般的形象，与卓越的绘图技术和受文艺复兴大师影响的绘画技巧，令人惊奇地混合在一起。这幅遗作《燕子的尾巴》，是他在妻子去世一年后创作的，他将所有的寂寞和痛苦全部融入到了这幅画中。这幅作品完成后，达利几度自杀未遂，最终于一九八九年离世。
第十位是弗朗西斯培根（-）。他是一位生于爱尔兰的英国画家。他几乎全靠自学，运用多变的技法表现各种恐怖、愤怒和兴奋，以及画面中人物的迷茫、荒蛮、孤寂。因其画作扭曲、变形和模糊，使他成为战后最有争议的画家之一。这幅《StudyOfABull》是培根在一九九一年完成的，不久就死于慢性哮喘。
▲培根《StudyOfABull》。
很多网友看了这十位世界绘画大师的遗作，不是心里瘆得慌，就是看不懂，还带着一些负面的情绪，尽管是世界名画，但是都不想再看第二遍。
你看了，觉得是如文章开头专家所说的是我们看不懂，看了受不了吗？欢迎你与大家一起分享。
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本文系原创，由中国作家协会会员、传记作家、书画评论家陈洪标撰写，图片来自网络。
