画画这玩意，外行看热闹，内行看门道，很多普通人以为“精妙绝伦”的画作，实际上价格可能也就几百几千，顶多几万块；而一些我们觉得仿佛出自稚子之手的作品，反而价值百万、千万、甚至上亿。
就像梵高还在世的时候，谁也无法理解他的作品，在压力之下他终于举枪自杀；而等他去到了另外一个世界后，人人都爱梵高，爱《向日葵》爱《星月夜》爱《麦田鸦群》，你要问他们看懂了梵高的画吗？所有人都会告诉你看懂了，但至于真的看没看懂，只有自己知道。
笔者是个凡人，看画作很多时候看不出太大的名堂，比如说同样是张大千的画作，他笔下的崇山峻岭我就觉得格外气势磅礴，但如果是荷花之类的，我就觉得平平无奇；还有齐白石，看齐白石的虾或者山水画，我觉得很精致，尤其是山水画很有意境，但如果是画其他花鸟虫鱼，水果蔬菜，我就觉得跟青少年宫的小孩子们所画的没啥区别。
当然，我相信跟笔者一样没有太多艺术细胞，或者说在绘画一道不是很能拿捏住其中神韵的大有人在，可我们又想接受艺术熏陶怎么办？选贵的。便宜的不一定都是差的，但贵的一定大多数都是好的，这是个真理，比如说今天这篇文章的主角，崔如琢。
崔如琢出生在年，那个时候抗日战争已经即将结束，在他懂事开始就已经沐浴在了新中国的阳光之下，这才有机会在艺术这条路上安稳地走着。崔家乃是书香门第，崔如琢的父亲在他很小的时候就替他拜在郑诵先门下习字。
自古书画不分家，崔如琢在习字的同时还进行了绘画学习，七岁时就能够复制出齐白石的《秋趣图》，过人的绘画能力就此展现出来。有这份天赋自然是不能够浪费的，他开始跟随李苦禅大师专门学习绘画。
李苦禅是谁？近现代十大画家之一，写意花鸟画的宗师，曾跟随齐白石学艺，最擅长画花鸟与鹰，在制作巨幅屏风方面格外有心得。不论哪条路有没有名师带领差距总是巨大的，在李苦禅的悉心教导下，崔如琢画工一日千里，之后还留任中央工艺美术学院的老师。
但是学无止境，对于崔如琢来说，有李苦禅这样一位老师，可以说他已经触碰到了国内绘画艺术的最高领域，但国外的绘画流派他还没有涉及。在崔如琢看来，唯有博采众长，才能够找到最合适自己的那条绘画之路，因此在年的时候，已经37岁的崔如琢放弃了国内的一切，怀揣着美金去到了大洋彼岸。
在国内的时候，他是名师弟子，是美院老师，有着学生的尊敬以及一定的社会地位；但到了美国，一切都要重新开始，他卖画，却没有什么人能够欣赏，在很长一段时间内日子过得穷困潦倒。
就在崔如琢快要坚持不下去的时候事情出现了转机，他的一幅画辗转落到了张大千手中。虽然李苦禅跟张大千同为中国近现代十大画家，但论起国际影响力，常年周游世界的张大千无疑是要高于李苦禅许多的，有了张大千一句：“从画的功力看，这个画家的画值得收藏”的点评，崔如琢立刻时来运转，有源源不断的人开始收购他的画作。
有着传统国画基础，又吸收了不少欧美的艺术风格，崔如琢在当时说白了就是差那么一丝机会；等张大千送来了这丝机会后，崔如琢彻底火了。前美国总统里根收藏他的画、前美国国务卿基辛格收藏他的画、宋美龄收藏他的画、前新加坡总理李光耀收藏他的画、泰国王室收藏他的画，更别说还有更多的商界富豪，像是什么塑胶大王、报业大王等等，他摇身一变成为了最具商业与收藏价值的画家。
崔如琢到底有多火？在胡润研究院发布的《胡润中国艺术榜》中，崔如琢以3.36亿的作品成交额，位列中国画家收入第一，光是年卖出的那副巨幅指墨荷塘长卷《冷碧清秋水，秀色空绝世》就高达1.4个亿。
但对于这个交易额崔如琢还是不满意的，如今已经77岁的崔如琢表示，自己的愿望就是在80岁之前，在成交额上能够赶超毕加索。但就如今看来，崔如琢想要达成这个目标是有点难度的。
就在不久前，美国时间年5月13日，在纽约佳士得拍卖行中，毕加索的《坐在窗边的女人》用9分钟的时间拍上了1.亿美元（含佣金与手续费），折合人民币6.亿元，这个数字哪怕是崔如琢，可能也不是那么好超越了。
