近日，笔者有幸看到油画家钟国友的一组作品。细品鉴，使人心生波澜。
钟国友，现为中国美术家协会会员、中国舞台美术学会会员、国家高级美术师、焦作美协第五届主席团副主席、河南省书画院特聘油画家。观其油画作品，在色彩缤纷之下，是随着思维的跃动，用创造的双手凝固永恒的美。极具表现力的艺术形式，如同绘画领域的交响乐，使人感受到他的那种真挚、朴素、平实、激情……而在小中见大，平中见真，实中见情的情况下，方见画家对大自然的热爱、对文化艺术的敬畏。
钟国友老师的油画作品取材宽泛，格调高雅，既有宏大震撼的场面，又有婉约抒情的乡村风景，既有反映百姓生活的真实画面，又有再现秀美河山的精品力作。
近几年来，钟国友创作了一些小幅油画作品，画幅虽小，但画面容量却很大，可谓是画中生情、画中见功。观其细而不腻的娴熟笔触技巧、匠心独具的绘画语言，闪烁着生命的节奏和韵律，淳朴而自然，使人忘记了人世间的纷争与烦扰。表现出一个人惯有的易于理解的舒适、温馨、宁静、乐观、欢愉，即抒发着客观世界的美，同时也倾吐着对高山厚土的真爱。
创作一副好的油画作品，与画家的内心世界和情感生活，以及所处的时代背景等，有着密切的关联。油画家钟国友，或是有感而作，或是寄情抒发、或是随性描绘，都体现了别具一格的绘画风格，无论是色彩艳丽的程度，还是所绘风景中植物的形态，物件的摆放，人物的表情、动作等，均以超于常人的独特视角观察，依画而异，融入了一种深厚的精神内涵。这正如河南省美协顾问、知名油画家李运江在《厚土深情》文章中所写：国友出生在太行山下的一个普通的乡村，童年的生活、记忆影响着绘画追求，他的绘画题材大多是淳朴的乡村小景和乡村生活。而画面传递给人的亲切感，正是他绘画语言的朴实、不张扬、用心去塑造的结果。这种看似没有语言的追求，恰恰是他营造了朴实的至高境界。这种浓郁的生活情调和乡土气息的表现是很耐人寻味的，是能留得住观者的目光的。而能留得住欣赏者的目光的画才是真正的好画。
书山有路勤为径，艺海无涯苦作舟。绘画事业永无止境，一旦选择，并为其追求一生，那必将是一个非常艰辛、痛苦的事情。钟国友从艺数十年，刻苦勤奋的精神令人钦佩。他肩背画箱，足迹不但踏遍了几百里太行山村，也走出了家门。青藏高原、苗乡侗寨、右玉古堡、西域新疆等地都是他写生的好去处。近年来，更是走出国门，尼泊尔、俄罗斯等地都留有他坚实的足迹。
写生是感受对象的最佳方式，也是锤炼油画语言的最好途径。河南省文联副主席、省美协主席刘杰，对钟国友的油画作品曾给予高度评价，说钟国友的油画作品具有真诚的美感，深沉的情感和浓郁的生活韵味。勤奋让其在艺术道路上硕果累累，其作品多次代表河南油画界参加全国大展并取得优异成绩。多年来的写生创作，可谓走遍大江南北，他把对祖国更切实的深情，用画笔描绘给我们看，其实他是在描绘自己的心迹。
总观钟国友的油画作品，其独特的视觉美感和绘画技艺，将大自然、农村风貌的美展现的淋漓尽致。笔下的一草一木，一砖一瓦，一人一景，无不具有强烈的艺术个性和艺术感染力，激发着无数人心中对于大自然及家乡的那份美好的追求和向往。无疑，这在创作方面，已经突破了固有的形式主义，而是融入更多的时代寓意，是以一种自然之美触动观者的心弦的同时，更加融合了一种情愫，彰显了一种本真。
作为河南省知名油画家之一，钟国友的油画作品越来越多地受到社会各界的
