人的脑洞有多大，艺术的形式就有多奇妙。
16世纪的意大利，在那场著名的文艺复兴中，画家朱塞佩·阿尔钦博托（GiuseppeArcimboldo），以特立独行、异想天开的创造方式，在艺术史上留下了浓墨重彩的一笔。
别人的肖像画是尽可能逼真细腻，就算抽象，也大体在意料之中。但阿尔钦博托的肖像画，却是大量堆积着水果、蔬菜、花卉和鱼等物象，乍一看上去也是栩栩如生，五官鲜明。
但仔细一看，却有点怪，这种怪，介于有点离谱但又挺有艺术味道之中，于是变得别具一格起来，让人上头。
阿尔钦博托应该算是蔬菜创意界的鼻祖了，谁能想到这样的创意在多年就已经诞生了。他的画风，可以说是超现实的神秘怪诞，这种艺术语言被称之为“复合式形象”。
阿尔钦博托利用视觉双关的表现手法，将色彩丰富的蔬果组成五官和服饰，看上去就像是用真实的食物堆成的一样，但实际却是他以极其细腻的写实手法勾勒出来的。
由于阿尔钦博托的表达手法和当时宫廷传统肖像画大相径庭，所以他也被认为是传统宫廷绘画的叛逆者。
反过来说，他就是一个大胆的创新者。
菜园管理人反面实际上，阿尔钦博托一开始也是个传统的宫廷画家。他出生在一个专门为教堂作画的画家家庭，从22岁开始，一直从事教堂艺术相关工作，比如设计彩色玻璃窗画、壁式挂毯等，一直工作了9年。
此后，他谋到了宫廷肖像画家的职业，一直做了二十几年，先后共服务过三位皇帝，很受欣赏，一直干到60岁才退休。
在为费迪南一世工作期间，阿尔钦博托画了第一个由果蔬等物组成的《四季》题材画，名声因此流传开来的。
下为一组四季画中的《春》，由鲜花植物共同组成了一个穿着绿衣、头戴鲜花的侧颜人物形象。仔细看，无论是脸上的肤色还是牙齿、眼睛，全都是用花卉组成的。
春《夏》这幅画里，则主要用各种夏季的果蔬组成，衣服由麦穗编织，整个头和脸都是果实，樱桃眼睛、绿瓜鼻子、豌豆荚嘴巴、桃子脸颊，还有蒜、梨、葡萄等等，应有尽有，细节拉满，无一不洋溢着夏日的热情。
夏也不知道吃货看了还冲不冲得动。
当然，阿尔钦博托的作品并不全都是这样的，只不过以这种奇特的组合最为引人注目。
当时是文艺复兴时期，艺术家格外强调自身的个性，各种奇特有趣的创作方式盛行，阿尔钦博托受到时代思潮影响，便也诞生了如此荒诞、极具趣味性的作品。
另外，他所服侍的鲁道夫二世，热衷于占星术和魔法，当时住在“魔力之城”布拉格，这里到处充满了神秘的格调。
忧郁、阴沉、优雅、魔力、科学，各种因素交叉传递，为艺术注入了一股神奇的魅力。生活在这种环境中，便很容易激发人的奇异特性。
阿尔钦博托在各种因素的影响下，形成了如此独特的风格，对他来说或许也是一个必然的结果。
阿尔钦博托为好友创作的《一头四季》，这个朋友可能皮肤不太好。
名作“四元素”系列中的《水元素》，有别于鲜艳的蔬果设计，这里色彩比较暗淡，全是用海底生物组成的。因为这些生物都还大睁着眼，给人一种颇为诡异怪诞的感觉，再上画名为“水”，难免不让人想到，它们或正处于因缺水而濒死的状态。
水元素
此外，在一幅幅奇特的肖像画中，我们也可以看到阿尔钦博托对人体的熟稔程度。似乎西方的许多艺术家都对人体解剖很有研究。
在阿尔钦博托的画中，那些色彩丰富的蔬果往往能准确地呈现出人体结构，骨骼、肌肉，甚至是其间的衔接关系。虽看似在不经意中轻易绘制，实际却是最考验功力的。
大地
阿尔钦博托的技巧不可谓不高超，每一幅精致逼真的画作，都像是在考验人的视觉。当你看这样一幅画的时候，就会忍不住多看几眼，继而放大，努力辨别其中的水果蔬菜。这种时候，就已能证明他的成功了。
